etcFOTO Article

[เขียนโดย ศรศักดิ์ ศักดิ์บดินทร์ Wednesday, June 5th, 2008.]

Still Life


เขียนโดย ศรศักดิ์ ศักดิ์บดินทร์ 

Wednesday, June 5th, 2008.


มีหลายคนได้เคยถามผมบ่อยๆว่า Still Life แปลว่าอะไร ผมก็ตอบไปว่าไม่รู้และผมคงจะหาคำแปลให้ไม่ได้ รู้แต่ว่ามันเป็นแนวหนึ่งของการวาดภาพ และถ่ายภาพที่มีมาแสนจะเนิ่นนานมาแล้ว ศิลปินจะจัดฉาก จัดเป็นเซ็ท (set up) จะมีฉากหลังหรือไม่มีก็แล้วแต่ จะสรรหาสิ่งของ (props) ต่างๆเท่าที่จะหาได้มาจากข้างนอก หรืออาจจะนำสิ่งของที่จะใช้เป็นแบบในการวาดหรือถ่ายมาจากในบ้าน ในครัว เช่นเสื้อผ้า และของใช้ส่วนตัวอย่างบ้าง ของใช้ในครัวเรือน อย่างเช่น จาน-ชาม แก้ว แจกัน บ้าง หรือว่าของกิน อย่างเช่น ผลไม้ อาหารที่ยังไม่ได้ปรุงบ้าง ที่ปรุงเสร็จแล้วบ้าง หรืออาจจะเป็นดอกไม้ ฯลฯ นำมาจัดตามรสนิยม หรือในแนวที่แต่ละคนต้องการ การจัดเซ็ทจะสามารถทำได้ทั้งการจัดในสตูดิโอ หรือภายนอกสถานที่ ไม่สำคัญว่าจะเป็นเซ็ทที่มีสิ่งของใช้เป็นแบบนับเป็นสิบๆอย่าง หรือว่าเพียงอย่างเดียว หรือสองอย่าง แต่การจัดหรือการออกแบบของแต่ละเซ็ท มักจะเป็นเรื่องของการใช้สิ่งของที่มีความสัมพันธ์ มีความคล้องจองและต่อเนื่องกัน หรือว่าบางครั้งอาจจะค้านกัน แต่จะมีการแสดงให้เห็นถึงความรู้และความสามารถในการใช้แสงอย่างชัดเจน ซึ่งจะสังเกตเห็นได้จากการให้แสงที่ไปต้องพื้นผิวของสิ่งของ หรือวัสดุในฉาก การให้แสง ที่จะทำให้สามารถเห็นทุกสิ่งทุกอย่างที่ต้องการเน้นได้อย่างชัดเจน ในส่วนที่เป็นเงาด็จะไม่มืดทึบ สามารถเห็นรายละเอียดได้เป็นอย่างดีหรือเท่าที่ต้องการแสดง
 

เมื่อหลายปีที่ผ่านมา ผมได้มีโอกาสเป็นเจ้าของพจนานุกรม "ศัพท์บัญญัติวิชาการถ่ายภาพ ฉบับราชบัณฑิตยสถาน" ซึ่งได้รับการตีพิมพ์ขึ้นมาเมื่อ 2530  ได้ให้ความหมายของคำว่า Still Life ไว้ว่า
1. ภาพหุ่นนิ่ง
2. ภาพชีวลักษณ์ [มีความหมายเหมือน table top ซึ่งมีความหมายว่าภาพเลียนธรรมชาติ]

และด้วยระดับความรู้ภาษาไทยที่ค่อนข้างจำกัดของผม ซึ่งไม่ลึกซึ้งพอที่จะเข้าใจคำแปล ก็งงอยู่นานพอสมควร และหากว่าผมไม่ได้รับรู้มาก่อนว่า Still Life คืออะไร ผมก็คงจะไม่เข้าใจในคำแปลแน่นอน และก็คงจะงงกับคำว่า “ภาพชีวลักษณ์” เอามากๆไปอีกนาน เพราะไม่รู้จริงๆว่ามันแปลว่าอะไร หาที่ไหนก็ไม่พบ แม้แต่จาก พจนานุกรม ฉบับราชบัณฑิตยสถาน ซึ่งผมมีอยู่ในครอบครองถึงสองเล่ม รวมทั้งที่เข้าไปหาใน website อีก จนกระทั่งหลังๆนี้ผมเลิกหาแล้ว...ผมอยากจะใช้เนื้อที่ตรงนี้อธิบายให้พวกเราได้รู้และได้เข้าใจว่า Still Life คืออะไร และเราจะเสียเวลาถ่ายภาพแบบ Still Life ไปทำไม เพื่ออะไร และจริงๆแล้ว Still Life มันควรจะเป็นภาพอย่างไรกันแน่ หรือว่าเราควรจะแสดงให้ผู้ชมเห็นอะไรในภาพแนว Still Life มากกว่าการคิดค้นหาคำแปลมาให้ ซึ่งผมคงจะทำได้ไม่ดีนัก ... นะครับ



Robert Douglas Hunter
Still Life with Three Lemons, 1963,
12 x 27 inches, oil on canvas




Robert Douglas Hunter
he Chinese Bowl, 1958,
23 x 29 inches, oil on canvas.

ไม่ใช่เรื่องยากอะไรเลยในการที่เราจะทำความเข้าใจในความหมายของคำว่า Still Life หรือแม้กระทั่งในเรื่องของการถ่ายภาพแนวนี้ก็ตาม หากว่าเราเข้าใจในจุดประสงค์ของมันดีขึ้น ผู้ที่กำลังศึกษาทางด้านศิลปะ หรือที่ได้เคยศึกษาทางด้านศิลปะมาแล้ว คงจะเข้าใจกันดีอยู่แล้ว ซึ่งก็คงจะมากกว่าผมด้วยซ้ำไป ส่วนใครที่พอจะมีภูมิหลังในเรื่องของงานศิลปะ หรือว่ามีความเข้าใจในเรื่องศิลปะอยู่บ้าง ก็คงจะเข้าใจได้ง่ายขึ้นและเร็วขึ้นกว่าผู้ที่ไม่เคยสัมผัสมาก่อนเลย แต่ทั้งนี้ไม่ได้หมายความว่า ผู้ที่ไม่เคยผ่านในเรื่องของงานศิลปะมาก่อน จะเข้าใจยากกว่า หรือผลิตงานได้ไม่ดีเท่า...เพียงแต่ว่าอาจจะใช้เวลาในการทำความเข้าใจกับเจตนารมณ์ ในประเภทของงาน นานกว่าเท่านั้นเอง ส่วนเรื่องที่ว่าใครจะถ่ายภาพได้ดีกว่ากัน หรือว่าถ่ายได้ดีในระดับใดนั้น เป็นเรื่องที่ต้องศึกษา หาความรู้และหาประสบการณ์กันเอาเอง ไม่มีใครบอกให้ได้ว่า จะต้องถ่ายอย่างไรจึงจะดีกว่า...จะบอกหรือแนะนำให้ได้ก็เพียงแค่แนวคิด และแนวทางเท่านั้น


เพื่อที่จะให้เป็นที่เข้าใจง่ายขึ้น สำหรับทุกๆคน จึงอยากจะขอเกริ่น ที่มาและที่ไป ของ Still Life เพียงย่อๆ ซักเล็กน้อย เพื่อที่เราจะได้รับทราบ และเข้าใจจุดประสงค์ของการวาดภาพ หรือการถ่ายภาพ Still Life ว่าทำไปเพื่อเหตุผลอันใดบ้างโดยที่จะไม่เข้าไปแตะ หรือล้ำลึกเข้าไปถึงประวัติของ Still Life หรือนำภาพ นำชื่อของบุคคล ที่เป็นที่รู้จักกันในเรื่องของ Still Life มาเกี่ยวข้อง เอาแต่เรื่องที่จะเกี่ยวกับความหมายเป็นหลัก...แม้ความหมาย หรือจุดประสงค์ของการถ่ายภาพ Still Life ในปัจจุบันจะได้เปลี่ยนไปบ้างพอสมควรแล้วก็ตาม ซึ่งก็เป็นไปตามกาลเวลา ดังเฉกสิ่งอื่นๆทั่วไป... หากใครสนใจจริงๆ ผมขอแนะนำให้ลองศึกษาดูจากภาพวาดและภาพเขียน จากหนังสือ หรือว่าบน internet ขอเน้นว่า ภาพวาดและภาพเขียน นะครับ ผมเชื่อแน่ว่ามันจะช่วยปรับปรุงการมองให้ได้อย่างมากมาย




Evaristo Baschenis
Musical Instruments
Oil on canvas, 98,5 x 147 cm
Musees Royaux des Beaux-Arts, Brussels




Sunflowers 1888
Oil on Canvas, 92.1 x 73cm - 36 x 28 Inches (approx)
Vincent van Gogh




ISABEL GABRIEL, FRENCH, 
1902 - 1990
STILL LIFE PAINTING, FRUITS AND FLOWERS

Still Life เป็นงานที่เริ่มมาจากภาพวาด และภาพเขียน (Painting และ Drawing) ตั้งแต่ในสมัยศตวรรษที่ 15 แต่มาโด่งดังเอาเมื่อในช่วงศตวรรษที่ 17 โดยเหล่าจิตรกรชาว Dutch ซึ่งเป็นที่เลื่องลือในการในฝีมือ และชื่อเสียงมากในเรื่องของการใช้ subjects ในเรื่องของการใช้แสง และการจัดองค์ประกอบในงานวาด (Lighting and Composition) และได้เป็นที่รู้จักกันโดยทั่วไปภายใต้คำว่า Dutch Masters ซึ่งจิตรกรชาว Dutch เหล่านั้นได้ผลิตงานในแนว Still Life ที่มีความสวยงามเอาไว้มากมาย เป็นเครื่องแสดงให้เห็นถึงความสามารถพิเศษ และความเข้าใจอย่างลึกซึ้ง ไม่ว่าจะเป็นเรื่องสิ่งที่จะใช้ ในเรื่องของการจัดเป็นองค์ประกอบ ในเรื่องของการใช้พื้นที่ และในเรื่องของการใช้แสง ซึ่งทำได้ดีกว่าจิตรกรชาติอื่นๆ ในยุคนั้น สมัยนั้นเป็นอย่างมาก

เนื่องจากการถ่ายภาพ ซึ่งรู้กันว่าทุกสิ่งทุกอย่างในสมัยหนึ่งนั้นเป็นเรื่องของการเลียนแบบมาจากภาพเขียน ดังนั้นในการศึกษาวิชาการถ่ายภาพในทุกสาขาในสถาบันที่มีการสอนการถ่ายภาพเป็นวิชาหลัก (สำหรับ Photography Degree) ในระดับปริญญาในต่างประเทศ จึงต้องให้นักศึกษา ได้ศึกษาเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของงานศิลปะประเภทต่างๆ (History of Art) ของแต่ละยุค แต่ละสมัย ตั้งแต่สมัย Renaissance (ศตวรรษที่ 14 - 16) เรื่อยมาจนถึงปัจจุบัน เพื่อที่จะได้เข้าใจถึงการเปลี่ยนแปลง และการพัฒนาของงาน อีกทั้งมุมมองของจิตกร และรสนิยมของผู้เสพย์


นักศึกษาที่เลือกเรียนการถ่ายภาพแขนง Still Life นอกเหนือไปจากวิชาประวัติศาสตร์ของงานศิลปะ ยังมีความจำเป็นที่จะต้องเรียนวิชาบังคับเลือก ที่ไม่ได้เกี่ยวข้องกับการถ่ายภาพนัก เพิ่มขึ้นอีก 2 วิชา คือการวาดภาพและการเขียนภาพ เพื่อที่จะได้เข้าใจในเรื่องของ Perspective ในเรื่องของแสง-เงา, ในเรื่องของการตกและการสะท้อนของแสง, เรื่องของการใช้สี, การสะท้อนของสีต่างๆ, การใช้และการจัดองค์ประกอบ และในเรื่องของการสร้างภาพให้มีมิติเพิ่มขึ้น ส่วนผู้ที่จะเรียนถ่ายภาพทางด้าน Food Photography นั้นจะต้องผ่านขั้นตอนของการเรียน Still Life Photography มาแล้วอย่างน้อยหนึ่งปีทั้งสิ้น





Willem Kalf
Still Life with Silver Jug
c.1655-1657
Rijksmuseum, Amsterdam





Evaristo Baschenis
Still-Life with Musical Instruments and a Small Classical Statue
c. 1645
Oil on canvas
Accademia Carrara, Bergamo





Jan van Huysum
Still Life with Flowers
1723
Oil on panel
81 x 61 cm
Rijksmuseum, Amsterdam

งาน Still Life ที่ดีย่อมขึ้นอยู่กับรสนิยมของศิลปิน การวางแผนล่วงหน้า และในเรื่องของการเลือกใช้ Subject, Background, Composition และ Lighting ที่ดีครับ... แม้ว่าการถ่ายภาพ Still Life จะเป็นเรื่องของการ จัด/สร้าง ฉากขึ้นมา แม้ทุกสิ่งทุกอย่างจะอยู่ภายใต้การตัดสินใจ และการควบคุมของช่างภาพทั้งหมดทั้งสิ้น แต่ใช่ว่ามันจะเป็นสิ่งที่ทุกคนสามารถทำได้เหมือนกันหมด หรือแม้แต่จะได้ดีเท่ากัน ถึงแม้ว่าจะเป็นการถ่ายภาพของสิ่งของสิ่งเดียวกัน ภายใต้สถานการณ์เดียวกัน และแสงเดียวกันก็ตาม ดังนั้น การถ่ายภาพในแขนงนี้จึงอาจจะกล่าวได้ว่ามีความยากกว่าหลายๆแขนงก็ว่าได้ ในเรื่องของความคิดสร้างสรรค์ เพราะกว่าจะได้มาถึงตรงนี้ นักศึกษา หรือผู้ที่มีความสนใจทางด้านการถ่ายภาพ Still Life ทุกคน จะต้องเรียนรู้ และได้ผ่านการเรียนรู้ในเรื่องของการถ่ายภาพมาแล้วหลายแขนง ของวิชาการถ่ายภาพ ซึ่งจะต้องนำความรู้ในทุกสิ่งทุกอย่างที่ได้เรียนรู้มาใช้ร่วมกันเช่น

   •   การเลือกหาสิ่งของต่างๆมาจัดถ่าย (Objects)
   •   ความรู้และความเข้าใจเกี่ยวกับสิ่งที่จะถ่าย (Subject)
   •   ความสามารถในการโยงสิ่งของที่มีในฉากเข้าด้วยกัน (Narrative/Telling Story)
   •   ความคิดสร้างสรรค์ในการนำเสนอ/สร้างภาพ (Creativity)
   •   ความสามารถในการจัดสิ่งของต่างๆที่ใช้เป็นองค์ประกอบให้เข้ากัน (Arrangement)
   •   ความรู้และความสามารถในด้านการวางตำแหน่งขององค์ประกอบหลัก หรือการไม่ใช้องค์ประกอบหลัก (Composition)
   •   ความเข้าใจเกี่ยวกับการใช้พื้นที่ในฉาก (Space)
   •   ความเข้าใจในเรื่องการสร้างมิติ (Dimension/Perspective)
   •   รู้จักแสง และเข้าใจในเรื่องการใช้แสงเป็นอย่างดี (Lighting)
   •   เข้าใจถึงเรื่องของพื้นผิวของวัสดุที่นำมาใช้ใน Set (Textures and Surface)

เนื่องจากว่าฟิล์มมีข้อจำกัดในการเก็บรายละเอียดและรับแสงต่างไปจากการใช้สี ช่างภาพจึงจะต้องรู้จักและเข้าใจในเรื่องของฟิล์มให้ดีอีกว่า ฟิล์มใดมีสมรรถภาพมาก-น้อย เพียงไรในการที่จะสามารถเก็บและรักษาความถูกต้องของสีไว้ได้ หรือสามารถที่จะเก็บรายละเอียดในส่วนสว่าง (Highlights) กับในส่วนเงา (Shadows) ไว้ได้มากน้อยเพียงไร นอกจากนั้นแล้วจะต้องรู้ว่าเลนส์ที่จะใช้ในการถ่ายจะมีสมรรถภาพในการเก็บรายละเอียดในส่วนสว่างกับในส่วนเงา ดังที่กล่าวมาได้มากน้อยเพียงไร และยังจะต้องเข้าใจอีกว่าความสั้น หรือความยาวของเลนส์ จะมีผลอย่างไรต่อมุมมอง นอกเหนือไปจากนั้นแล้วยังมีเรื่องความคลาดเคลื่นของสี (Color Cast) ของสิ่งที่จะถ่ายมาเกี่ยวข้องอีกด้วย หากว่าใช้ฉากหลัง (Background) ที่มีความซับซ้อน ทั้งในเรื่องของสี และลวดลาย (Pattern) ... ประเภทของแสงที่ใช้ก็จะสำคัญ เพราะจะเป็นตัวกำหนดอารมณ์ (mood) ในเรื่องนี้



ภาพประกอบโดย Aranee




ภาพประกอบโดย uncleBE



ภาพประกอบโดย inane

เรื่องของการให้แสงในการถ่ายภาพ Still Life ก็เช่นเดียวกันกับงานจิตรกรรม ส่วนใหญ่จะเป็นแสงนุ่ม มาจากด้านข้าง ประมาณ 45 องศา อาจจะเยื้องไปทางด้านหนัาหรือด้านหลังบ้างก็เล็กน้อย เพื่อที่จะได้สาดส่องแสดงให้เห็นถึง Texture และ Surface พื้นผิว รวมทั้งรูปทรง Shape และ Form ของสิ่งที่ใช้เป็นองค์ประกอบ Object หรือ Subject ด้วย และ สิ่งที่สำคัญอีกอย่างหนึ่ง คือ เงาจากของชิ้นหนึ่ง เมื่อไปทาบกับของอีกชิ้นหนึ่ง ก็ไม่ควรจะมืดจนมองไม่เห็นรายละเอียดของชิ้นที่ถูกทาบ ในบางครั้งอาจจะมีการใช้แสงที่ค่อนข้างแรงซึ่งจะให้เงาที่เข้ม มีขอบชัดเจน แต่ก็มักจะใช้กับการถ่ายสิ่งที่อยู่ใน Set เล็ก หรือต้องการใช้เงาเป็นส่วนหนึ่งของ composition ... หากช่างภาพมีความเข้าใจในการใช้ Reflectors ประเภทต่างๆ และเข้าใจในเรื่องของการอ่านน้ำหนักของแสงด้วยสายตา และเข้าใจในเรื่องของมุมตกและมุมสะท้อนของแสง ก็จะช่วยให้ช่างภาพผู้นั้นได้เปรียบในการผลิตงาน กว่าผู้อื่น... อย่างไรก็ตาม ไม่ว่าใครจะมีฝีมือระดับใด ก็สามารถที่จะถ่ายภาพ Still Life ได้ด้วยกันทั้งนั้น หากให้ความสนใจกับสิ่งที่กล่าวมาแล้วข้างต้น... ส่วนจะได้ดีในระดับใด ก็คงจะต้องขึ้นอยู่กับประสบการณ์ ความเข้าใจ และรสนิยม ของแต่ละคนไป...นั่นคือที่มา


ทีนี้ก็มาถึงที่ไปกันบ้าง...ช่างภาพอาชีพทุกคนจะต้องมี Portfolio ของงาน เพื่อแสดงให้ลูกค้าหรือผู้ที่จะว่าจ้างได้เห็นถึงความสามารถของช่างภาพว่าสามารถที่จะถ่ายงานอะไรได้บ้าง มีรสนิยม มีฝีมือและแนวการถ่ายอย่างไร ดังนั้นงานประเภท Still Life จึงมักจะมีอยู่ใน Portfolio ของช่างภาพเสมอ เพราะมันจะช่วยบอกให้ผู้ชมได้รู้ว่าช่างภาพผู้นั้นมีความละเอียดในการมอง ความรอบคอบในการจัด หรือการใช้สิ่งของอย่างไร มีความเข้าใจในการสร้างหรือผูกเรื่องให้เข้ากันเพียงไร รู้จักสร้างความสัมพันธ์ให้แก่สิ่งของต่างๆในฉากเพียงไร รู้จักจัดองค์ประกอบและเข้าใจในเรื่องของการให้แสงมากน้อยเพียงไร




ภาพประกอบโดย uncleBE




ภาพประกอบโดย inane

จากหลายๆ ภาพที่ได้เห็นในการแสดงนิทรรศการภาพถ่ายหลายต่อหลายงาน...
จากที่ได้เห็นจากการประกวดภาพถ่ายหลายๆ แห่ง และจากที่ได้อ่านบทความของท่านผู้รู้หลายท่าน และที่ได้เห็นบน internet
ภาพที่บอกว่า Still Life มันมักจะไม่เป็นเช่นดังที่ได้อธิบายไปแล้วละซิ
แต่ก็อย่างที่ได้เกริ่นบอกเอาไว้แต่เนิ่นๆแล้วว่า ความหมายหรือจุดประสงค์ของการถ่ายภาพ Still Life นั้น มันได้เปลี่ยนไปบ้างแล้วพอสมควรตามกาลเวลา

ผมเองก็ไม่ต้องการที่จะสร้างกำแพงกั้นไม่ยอมรับสิ่งใหม่ๆหรือคำใหม่ๆ หรือว่าอยากจะมีความขัดแย้งกับใครขึ้นมาในสังคมถ่ายภาพ
และก็ไม่เคยมีข้อกังขาใดๆ กับงานของใคร ที่จะเรียกภาพ found subjects ว่า Still Life...
ภาพสวยก็คือภาพสวย อยากเรียกภาพถ่ายของรูปปั้นที่เจอะเจอ หรือภาพจักรยานจอดพิงกำแพงว่า Still Life ก็เรียกกันไปเถอะ
แต่ในความรู้สึกและความเห็นส่วนตัว ผมเรียกงานพวกนั้นว่า found subjects ซึ่งเป็นการถ่ายภาพบันทึกสิ่งของที่ได้พบมากกว่า
เพราะการถ่ายภาพ Still Life ในความรู้สึกและความเข้าใจของผมมันเป็นอะไรที่มากไปกว่าการถ่ายภาพบันทึกสิ่งของที่เราพบเห็นกลางทาง
หรือระหว่างทางที่ไม่ต้องลงแรง ไม่ต้องใส่ความคิด หรือทำอะไรที่มากไปกว่าการกดชัตเตอร์ ...
จะว่าล้าหลัง หรือไม่ยอมก้าวหน้าก็แล้วแต่ใครจะว่า เพราะผมยังมีความรู้สึกเกี่ยวกับขั้นตอนของการถ่ายภาพ Still Life ในลักษณะเดิม ๆ นั้นอยู่
เพราะการถ่ายภาพ Still Life มันมีทั้ง concept มี idea และมี design คอยควบคุมอยู่
ซึ่งมันเป็นอะไรที่มากกว่าและแตกต่างกว่าการถ่ายภาพบันทึกสิ่งของที่เราพบ found subjects มากมายนัก



..............................................


เขียนโดย  ศรศักดิ์ ศักดิ์บดินทร์

ขอบคุณอาจารย์ศรศักดิ์อีกครั้งครับ
ที่สละเวลาเขียนบทความที่มีประโยชน์ให้คนรุ่นหลังได้่เรียนรู้และทำความเข้าใจ


 

หาความหมายมานานแล้วเหมือนกัน กระจ่างก็วันนี้แหละครับ   

ขอบคุณอาจารย์ศรศักดิ์ น้าบี และเจ้าของภาพตัวอย่างทุกๆท่านครับ 

อยากจะบอกว่า รูปนี้เป็น 1 ในแรงบัลดาลใจหลักๆของผมในการถ่ายแนวนี้เลยครับ

http://www.etcfoto.com/forum/index.php?action=gallery&g2_itemId=2374

เข้ามาอ่านแล้วนึกขึ้นได้
คือภาพ The Arabian Jasmine ใน gallery อะครับ
เห็นใส่ไว้ในหมวด still life ผมว่าจะทักหลายครั้งแล้วแต่ลืมทุกที
เพราะว่าภาพนั้นไม่ได้เซ็ทถ่ายอะครับ ผมถ่ายจากสวนเลย อิอิ

เข้ามาอ่านแล้วเกิด ไอเดียเยอะเลยคร้าบ
ขอบคุณคร้าบ ที่นำบทความดีอย่างนี้มาแบ่งกันอ่าน
 

ขอบคุณอาจารย์ศรศักดิ์ ขอบคุณพี่บี มากมายครับที่สละเวลาอันมีค่านำเสนอความรู้ดีๆ ให้ได้อ่านได้ศึกษาครับ

หาความหมายมานานแล้วเหมือนกัน กระจ่างก็วันนี้แหละครับ   

ขอบคุณอาจารย์ศรศักดิ์ น้าบี และเจ้าของภาพตัวอย่างทุกๆท่านครับ 

อยากจะบอกว่า รูปนี้เป็น 1 ในแรงบัลดาลใจหลักๆของผมในการถ่ายแนวนี้เลยครับ

http://www.etcfoto.com/forum/index.php?action=gallery&g2_itemId=2374

ปลื้ัมไปเลยนายหนึ่ง
 

เข้ามาอ่านแล้วนึกขึ้นได้
คือภาพ The Arabian Jasmine ใน gallery อะครับ
เห็นใส่ไว้ในหมวด still life ผมว่าจะทักหลายครั้งแล้วแต่ลืมทุกที
เพราะว่าภาพนั้นไม่ได้เซ็ทถ่ายอะครับ ผมถ่ายจากสวนเลย อิอิ

ผมย้ายไป Nature/Macro แ้ล้วละครับ อิอิ

 

เป็นงานที่ไม่ถนัดที่สุดเลยครับ

ปล.จริงๆก็ไม่ถนัดสักงาน

ครั้งแรกที่ได้ยินคำว่า Still Life นึกว่าภาพถ่ายชีวิตตามท้องถนน 

ภาพประกอบของแต่ละคน...สุดยอดครับ





ภาพที่นำขึ้นมาให้ดูนี้ ดูอึดอัดไปนิดเพราะ crop แน่นไป เนื่องจาก original ชำรุดด้านบน แก้ไม่ได้ นำมาให้ดูเพื่อให้เห็นถึงรื่องความคลาดของสี (Color Cast) ที่ผ้าเช็ดปาก ... ผ้าเช็ดปากเป็นสีขาว ที่ออกขาวครีม แต่จะเห็นเป็นสีเขียวนิดๆในส่วนที่ติดกับ apple และ pear ออกแดงๆในส่วนที่ติดกับ cherries ... ต้องแก้ในขั้นตอนผลิตภายหลัง

สวยมากเลยครับ นี่ขนาดชำรุดนะเนี่ย
 

แล้วในขั้นผลิดเค้าแก้ความคลาดของสียังไงหรอครับอาจารย์

ผมจากแบบจริงๆ วัตถุแต่ละอย่างก็จะสะท้อนสีของตัวเองไปยังวัตถุรอบข้างอยู่แล้ว
จำเป็นต้องแก้ด้วยหรอครับ   
อาจารย์ช่วยชี้แนะด้วยครับ
 

มันเป็นงานโฆษณาครับ...สีของทุกสิ่งจะต้องแม่น ไม่มีเพี้ยน เมื่อสมัยที่ถ่ายรูปนี้ ยังไม่มี Photoshop ใช้
ฟิล์มที่ใช้ถ่ายภาพสีในงานโฆษณาปรกติจะเป็น transparency (slide) จะต้องอาศัยในขั้นตอนของ color separation ถ้าหนักหน่อยก็ต้อง Air brush กัน

งานโฆษณานี่มีรายละเอียดเยอะจริงๆ

ขอบคุณครับอาจารย์
 

มาเสพความรู้ ขอบคุณพี่ ๆ มากมายครับ........

 ที่ผ่านมาแสดงว่าเข้าใจผิดมาโดยตลอด
ขอบคุณมากครับสำหรับบทความดี ๆ

 

กระจ่างแล้วครับ อยากฝึกจัง

เปิดมาหลายครั้ง
เพิ่งมีโอกาสได้อ่านรวดเดียวจบก็วันนี้

ขอบคุณอาจารย์ฯ ที่เขียนบทความนี้
แล้วก็พี่บีที่เอามาเผยแพร่..

เด๋วเรารีบไปทำการบ้่านมาส่งบ้างดีก่า 

ขอบพระคุณสำหรับความรู้ดีๆครับ

...คิดถึงงานหุ่นนิ่งดรออิ้งดอกไม้กับขวดเหล้าฝรั่ง หลายๆเลยจ้า

เป็นแรงผลักดันให้ผมอีกหนึ่ง ครับ 
ขอบคุณครับ 

อ่อออออ  อย่างงี้นี่เอง

ขอบคุณครับ ได้ความรู้เพิ่มขึ้นอีก 1 stop แล้วครับ

ชอบแนวนี้เหมือนกันครับ  ขอบคุณครับ